2026年現在も、TBS日曜劇場『ノーサイド・ゲーム』を思い出す楽曲として多くの人の記憶に残っているのが、米津玄師の「馬と鹿」です。大泉洋が演じる主人公・君嶋隼人と、企業ラグビーチーム「アストロズ」の再起を描いたドラマのために書き下ろされた主題歌で、2019年7月7日の第1話放送中にサプライズ解禁されました。
CDの発売日は2019年9月11日。作詞・作曲を米津玄師自身が担当し、傷つきながらも前へ進む人間の強さや、仲間との絆を表現しています。加えて、本人のインタビューからは、ラグビーへの新たな関心やスタジアムで響く音楽を意識した制作過程も明らかになっています。
【主題歌は誰？】ノーサイド・ゲームの主題歌は米津玄師「馬と鹿」
『ノーサイド・ゲーム』の主題歌を担当したのは、シンガーソングライターの米津玄師です。楽曲のタイトルは「馬と鹿」。既存曲のタイアップではなく、ドラマのために新たに書き下ろされた作品です。
2019年7月7日、TBS日曜劇場としてスタートした『ノーサイド・ゲーム』の第1話終盤で、米津の歌声とともに主題歌が初めて流れました。それまで主題歌について詳しい情報が公表されていなかったため、視聴者にとっては予想外の発表となりました。
米津玄師の公式サイト「REISSUE RECORDS」も、同日付で主題歌への起用と第1話でのサプライズ発表を告知しています。
米津本人は発表に際して、次のように制作の背景を説明しました。
「大泉洋さん演じる君嶋が、逆境の中をひとつひとつ進んでいく様」
このコメントから分かるのは、「馬と鹿」が単にラグビーの試合を盛り上げるためだけの楽曲ではないということです。主人公が置かれた厳しい状況や、そこから立ち上がろうとする姿勢を音楽に落とし込むことが、制作の出発点でした。
ドラマのスタッフ・キャスト情報でも、主題歌は米津玄師「馬と鹿」と正式に記載されています。作詞・作曲を担当した本人が歌うことで、物語のテーマと楽曲の表現が強く結びついています。
【2019年7月7日に初解禁】主題歌の発表日と発売日を時系列で整理
「馬と鹿」をめぐって検索されることが多いのが、主題歌の発表日とCDの発売日の違いです。両者は約2か月離れており、ドラマで初めて聴いた日と、シングルを購入できるようになった日は異なります。
発表は2019年7月7日、CD発売は2019年9月11日です。なお、8月12日には先行配信も始まっており、CD発売前から楽曲を楽しめる機会が設けられていました。
主な出来事を整理すると、次のとおりです。
| 日付 | 出来事 | 内容 |
|---|---|---|
| 2019年7月7日 | ドラマ初回放送・主題歌発表 | 第1話の終盤で「馬と鹿」がサプライズ解禁 |
| 2019年7月7日 | 公式発表 | 米津玄師が書き下ろし楽曲の提供を報告 |
| 2019年8月12日 | 先行配信 | CD発売に先駆けて楽曲配信が開始 |
| 2019年9月2日 | MV先行上映 | 「鏡の上映会」でミュージックビデオを公開 |
| 2019年9月3日 | MV公開 | 公式YouTubeチャンネルで映像を公開 |
| 2019年9月11日 | CD発売 | 米津玄師の10thシングルとしてリリース |
| 2019年9月15日 | ドラマ最終回 | 最終話で米津描き下ろしのジャケットイラストも登場 |
特に注目したいのは、ドラマの初回放送と楽曲の発表が同じ日だったことです。放送前から大々的に主題歌を告知するのではなく、物語の展開に合わせて初めて聴かせる演出が採用されました。
また、最終回では米津玄師が描いた「馬と鹿」のジャケットイラストが劇中に登場しました。主題歌として始まったドラマと楽曲の関係が、最後にはビジュアル面でも結びついたことになります。
これらの日程は、米津玄師の公式発表、公式ディスコグラフィー、TBSの番組告知で確認できます。
【制作秘話】米津玄師が「馬と鹿」に込めた思いとは？
「馬と鹿」の制作背景を理解するうえで重要なのが、米津玄師自身が語ったラグビーへの向き合い方です。
2019年9月に放送された日本テレビ系『news zero』のインタビューを報じたリアルサウンドによると、米津はそれまでスポーツを深く注視してきたわけではなく、今回の楽曲制作は自身にとって新しい挑戦だったと語っています。
そこで米津は、試合の映像を夜な夜な視聴し、選手たちが戦う姿をどのように音楽へ落とし込めるのかを考え続けました。
つまり、ラグビーを知っている人に向けた応援歌を作るという単純な発想ではありません。これまであまり接してこなかったスポーツの世界に自分自身が入り込み、そこで感じたものを楽曲として表現する試みだったのです。
スタジアムで響く音楽を意識したサウンド設計制作の難しさについて、米津は第102回ザテレビジョンドラマアカデミー賞のドラマソング賞受賞インタビューでも詳しく説明しています。
「楽曲はスタジアムで流れても耐え得るように」
米津が意識したのは、スタジアムという大きな空間でも楽曲の力が失われないことでした。加えて、ストイックなリズムと情緒的な響きを両立させるために苦心したと振り返っています。
この発想は、実際に楽曲を聴くと分かりやすく伝わってきます。一定の推進力を持つリズムが前進する力を生み出し、サビでは感情が大きく広がる構成です。
ラグビーの試合における緊張感と、選手たちが積み重ねてきた努力。その両方を表現するために、単純に明るく勢いのある応援歌にするのではなく、苦しさや切実さも音楽の中に残しています。
「ノーサイド・ゲーム」がなければ生まれなかった曲レコチョクの2019年のインタビューでは、米津はこの楽曲について、ドラマとの関係をさらに踏み込んで語っています。
「馬と鹿は『ノーサイド・ゲーム』がなければ生まれませんでした。」
この発言は、単なるタイアップ作品ではなく、ドラマとの出会いが楽曲の発想そのものを生み出したことを示しています。
米津は、スポーツという新しい題材を自分の中に取り入れたとき、どのような音楽が生まれるのかという興味が制作の原点だったと説明しています。
また、ドラマソング賞の受賞インタビューでは、感情を揺さぶる場面で楽曲が流れることで、ドラマと歌の双方に相乗効果が生まれたとも振り返っています。
楽曲を先に完成させてドラマに当てはめるのではなく、物語を理解し、その世界に向き合ったからこそ実現した音楽表現だったのです。
【歌詞の意味を考察】「馬と鹿」は傷ついても進む人間の強さを描いた曲
「馬と鹿」の歌詞には、傷、痛み、愛情、願い、そして誰かとともに生きることを感じさせる表現が繰り返し登場します。
表面的には力強い応援歌に聞こえますが、歌詞を丁寧に読み込むと、単に勝利を目指す人を励ますだけの作品ではないことが分かります。
1．痛みを消すことより、痛みを抱えて進むこと歌詞の中で印象的なのが、傷ついた状態を否定せず、そのまま受け入れる姿勢です。
通常の応援歌であれば、困難を乗り越えれば苦しみは消え、最後には明るい未来が待っているという展開になりがちです。しかし「馬と鹿」は、必ずしもそうした単純な希望を描いていません。
象徴的なのが「痛みは消えないままでいい」という一節です。
これは、苦しみを経験したこと自体を無意味にしない考え方として受け取れます。努力しても失敗することはある。仲間と衝突することもある。それでも、その経験を抱えながら歩き続けることに意味があるというメッセージです。
君嶋隼人の境遇とも重なります。彼は企業買収に反対したことで本社から府中工場へ異動させられ、さらに赤字を抱えるラグビー部の再建を任されます。
本人の望んだ環境ではなくても、与えられた場所でできることを探し、一つずつ状況を変えていく。その姿が歌詞の世界と響き合っています。
2．「愛」という言葉に込められた仲間への思いもう一つの大きなテーマは、誰かを大切に思う気持ちです。
歌詞には、愛情を自分でうまく説明できない人物の戸惑いが描かれています。大切なものを失いかけて初めて、その存在の意味に気づくような感覚です。
TBSの最終回告知でも、愛情を問いかける歌詞について、登場人物たちがそれぞれの立場で全力を尽くして生きる姿をたたえる表現として紹介されていました。
ここで重要なのは、愛情の対象を恋愛関係だけに限定しないことです。
アストロズの選手たちにとっては、チームへの誇りや仲間との信頼も大切なものです。君嶋にとっても、最初は関わりたくなかったラグビー部が、次第に守りたい存在へと変わっていきます。
こうした人間関係を踏まえると、「馬と鹿」の愛というテーマは、仲間や組織、何かに打ち込む人々の間に生まれる深い結びつきとして理解できます。
3．タイトル「馬と鹿」は何を意味するのかタイトルの「馬と鹿」は、漢字を続けて読むと「馬鹿」という言葉を連想させます。
米津玄師はタイトルについて、制作中に自分でも「馬鹿みたいな曲だ」と感じていたことや、さまざまな候補を考えた末にシンプルな名前へたどり着いたことをインタビューで明かしています。
このタイトルには、理屈だけでは説明できないほど何かに夢中になる姿や、周囲から見れば不器用に思えるほど一つのことに向き合う姿を重ねて読む余地があります。
それは、会社のため、チームのため、仲間のために奔走する君嶋やアストロズの選手たちにも通じます。
勝利や出世という結果だけを追いかけるのではなく、自分が大切だと思うもののために努力し続ける。その愚直さこそが、このタイトルとドラマを結びつける要点です。
4．歌詞全文を読むときの注目ポイント歌詞をさらに深く理解したい場合は、次の3つの視点で読み直すと、楽曲の印象が変わります。
- 喪失と再生：何かを失った後に残るものは何か。
- 個人と仲間：自分一人では守れないものを、誰かと一緒に守ろうとする気持ち。
- 痛みと希望：苦しみを経験しても、まだ終わりではないと考える姿勢。
歌詞の一部だけを切り取ると、恋愛ソングや人生の応援歌としても受け取れます。しかし、ドラマの展開と照らし合わせることで、チームの再建や仲間との関係を描いた作品としての深みが増していきます。
【ドラマとの関係を整理】君嶋隼人とアストロズに「馬と鹿」が響く理由
「馬と鹿」の魅力を理解するには、ドラマの登場人物と楽曲の関係を整理することも欠かせません。
『ノーサイド・ゲーム』は、池井戸潤の同名小説を原作としたTBSの日曜劇場です。大泉洋が演じる君嶋隼人が、会社での左遷をきっかけにラグビーチームの再建に取り組む物語として描かれました。
主人公の君嶋は、もともとラグビーの専門知識や経験を持つ人物ではありません。それでも経営戦略の経験を生かし、選手や監督と向き合いながらチームを立て直していきます。
物語と楽曲の関係を一覧にすると、次のようになります。
| 人物・作品 | 役割・立場 | 「馬と鹿」との関係 |
|---|---|---|
| 米津玄師 | 主題歌の作詞・作曲・歌唱 | ドラマのために「馬と鹿」を書き下ろした |
| 大泉洋／君嶋隼人 | 主人公・トキワ自動車の社員、アストロズGM | 逆境から再起する姿が楽曲の制作イメージにつながった |
| アストロズ | トキワ自動車のラグビーチーム | チームの再建、仲間との絆、勝利への挑戦を象徴する存在 |
| 池井戸潤 | 原作者 | 企業社会とスポーツを融合させた物語の原作を担当 |
| TBS | ドラマの制作・放送局 | 第1話での主題歌サプライズ発表を実施 |
| 坂東亮平ではなく大谷亮平 | 柴門琢磨役 | アストロズの監督としてチーム再建を支える |
| 廣瀬俊朗 | 浜畑譲役 | 元ラグビー日本代表キャプテンとして選手役を演じた |
※柴門琢磨役は大谷亮平、君嶋隼人役は大泉洋です。
君嶋隼人の再起と楽曲のメッセージ君嶋は、企業買収をめぐって上司と対立し、希望していた本社でのキャリアから外れてしまいます。府中工場への異動は、彼にとって大きな挫折でした。
しかし、そこで待っていたのがアストロズです。かつては強豪だったものの、成績不振と巨額の赤字によって廃部の危機に追い込まれていました。
君嶋はラグビーを知らない立場から、チームの問題を分析し、改革を進めます。選手たちもまた、自分たちの誇りを取り戻すために努力を重ねます。
この構造が「馬と鹿」の歌詞にある、傷ついても歩き続ける姿と重なります。
アストロズの試合シーンで主題歌が持つ意味ラグビーは、個人の技術だけでなく、選手同士の連携や信頼が勝敗を左右する競技です。身体的な負担も大きく、仲間のために自分の役割を果たすことが大切です。
「馬と鹿」は、そうした競技の特性を音楽面から表現しています。勝利の瞬間だけではなく、負傷や挫折、葛藤を経て再び立ち上がる選手たちの姿にも寄り添う楽曲です。
TBSの最終回告知では、君嶋とアストロズが窮地から立ち上がる場面を彩ってきたことにも触れられています。主題歌が単なるBGMではなく、登場人物たちの心情を補完する役割を担っていたことが分かります。
【MV・CD情報】馬と鹿のミュージックビデオと収録曲を紹介
「馬と鹿」は、ドラマの主題歌としてだけでなく、米津玄師の音楽作品としても独立した魅力を持っています。
ミュージックビデオは2019年9月3日に公開「馬と鹿」のミュージックビデオは、2019年9月2日に表参道ヒルズで開催された先行上映イベント「鏡の上映会」で初披露され、翌9月3日に公式YouTubeチャンネルで公開されました。
監督を務めたのは山田智和です。「Lemon」「Flamingo」のミュージックビデオも手がけた映像ディレクターとして知られています。
JOYSOUNDの音楽ニュースによると、この映像には約120人のキャストが参加。生き抜くために必要な衝動や情熱が、集団での表現を通して描かれています。
ドラマ本編が企業やチームの再生を描くのに対し、MVは楽曲そのものが持つ衝動的なエネルギーを視覚的に表現した作品です。
馬と鹿のCD収録曲は全3曲「馬と鹿」は米津玄師の10thシングルとして2019年9月11日に発売されました。
CDには表題曲のほか、映画『海獣の子供』の主題歌として知られる「海の幽霊」と、オリジナル楽曲「でしょましょ」が収録されています。
公式ディスコグラフィーに掲載された収録内容は次のとおりです。
| 曲順 | 曲名 | タイアップ・特徴 |
|---|---|---|
| 1 | 馬と鹿 | TBS日曜劇場『ノーサイド・ゲーム』主題歌 |
| 2 | 海の幽霊 | 映画『海獣の子供』主題歌 |
| 3 | でしょましょ | アルバム未収録のオリジナル楽曲 |
発売時には、ノーサイド盤、映像盤、通常盤の3種類が用意されました。
- ノーサイド盤：CDにホイッスル型ペンダントを付属した初回限定仕様。
- 映像盤：CDにDVDを付属。2019年ツアーのライブ映像ティザーと「海の幽霊」のMVを収録。
- 通常盤：CDのみの仕様。
ここで注意したいのが、映像盤のDVDに収録されているミュージックビデオは「海の幽霊」であり、「馬と鹿」ではないという点です。「馬と鹿」のMVを探している場合は、米津玄師の公式YouTubeチャンネルで公開された映像を確認するのが分かりやすいでしょう。
なお、CDの収録内容や発売形態は米津玄師の公式サイト「REISSUE RECORDS」に掲載されています。
【プロの結論】馬と鹿がノーサイド・ゲームの主題歌として優れている理由
「馬と鹿」がドラマの主題歌として高い完成度を持つ理由は、作品のテーマと音楽のメッセージが一致しているだけではありません。
より重要なのは、ドラマを見ていない人にも伝わる普遍性と、ドラマを見た人だからこそ深く理解できる具体性を両立している点です。
応援歌でありながら、勝利だけを歌っていない一般的なスポーツ応援歌は、勝利、団結、挑戦といった前向きなテーマを中心に構成されます。
しかし「馬と鹿」は、それらに加えて傷つくことや失うこと、うまく伝えられない気持ちも描いています。
そのため、試合に勝った人だけでなく、敗れた人や思いどおりの結果を得られなかった人にも響く余地があります。
君嶋もアストロズも、最初から成功が約束されていたわけではありません。むしろ、何度も困難に直面するからこそ、前進する姿に説得力が生まれます。
2026年に聴き直す価値がある人この楽曲は、次のような人に特におすすめできます。
- 仕事や人間関係で挫折を経験し、再出発を考えている人。
- チームや組織の中で、自分の役割に悩んでいる人。
- スポーツを通じた仲間との絆や努力の物語が好きな人。
- 米津玄師の歌詞に込められた感情や言葉の意味を深く味わいたい人。
- ドラマを見直して、主題歌が流れる場面の意味を再発見したい人。
一方、明るく単純な勝利の賛歌を求めている人には、少し重く感じられる部分もある可能性があります。「馬と鹿」は、苦しさや葛藤を含めて人間の強さを描く作品だからです。
第102回ザテレビジョンドラマアカデミー賞では、ドラマソング賞の1位を獲得しました。ドラマの展開との相性や、楽曲が流れるタイミングへの評価も紹介されています。
米津玄師が新しい題材に向き合い、音楽としての表現を追求したこと。そして、TBSのドラマ制作陣が物語の重要な場面にその楽曲を重ねたこと。この二つが重なった結果、「馬と鹿」はドラマの印象を決定づける主題歌になりました。
ノーサイド・ゲームの主題歌に関するよくある質問（FAQ）
Q1：ノーサイド・ゲームの主題歌を歌っているのは誰ですか？
A1：米津玄師です。ドラマのために書き下ろした楽曲「馬と鹿」が主題歌に採用されました。
Q2：「馬と鹿」の発売日はいつですか？
A2：2019年9月11日です。米津玄師の10thシングルとして、ノーサイド盤・映像盤・通常盤の3形態で発売されました。
Q3：「馬と鹿」の主題歌発表日はいつですか？
A3：2019年7月7日です。TBS日曜劇場『ノーサイド・ゲーム』の第1話放送中にサプライズで発表されました。
Q4：「馬と鹿」の作詞・作曲は誰ですか？
A4：作詞・作曲ともに米津玄師です。本人が歌唱も担当しています。
Q5：「馬と鹿」のCDには何曲収録されていますか？
A5：全3曲です。「馬と鹿」「海の幽霊」「でしょましょ」が収録されています。
Q6：「馬と鹿」のMVはいつ公開されましたか？
A6：2019年9月3日です。山田智和が監督を担当し、約120人のキャストが参加した映像作品です。
TBS日曜劇場『ノーサイド・ゲーム』の主題歌は、米津玄師の「馬と鹿」です。2019年7月7日の第1話放送中にサプライズ解禁され、同年9月11日にCDが発売されました。
制作の出発点には、大泉洋が演じる君嶋隼人の逆境と、ラグビーに取り組む人々の姿がありました。米津玄師は試合を観察し、スタジアムでも響く力強さと情緒的な表現を両立させるために試行錯誤を重ねています。
歌詞に描かれているのは、単純な勝利や成功ではありません。傷ついても前に進むこと、誰かを大切に思うこと、そして不器用でも自分が信じたものを守ろうとすることです。
ドラマの君嶋やアストロズの姿と重ねると、そのメッセージはいっそう鮮明になります。
2026年に改めて聴いても、「馬と鹿」は挑戦を続ける人々の背中を押してくれる楽曲です。ドラマの名場面を思い出しながら、歌詞やMVにも目を向けてみると、初めて聴いたときとは違う魅力に気づけるはずです。
