『ファイナルファンタジーXIV(FF14)』の音楽を語るうえで欠かせない人物が、作曲家・サウンドディレクターの祖堅正慶(そけん・まさよし)だ。1975年生まれで、2026年11月現在51歳。1999年に旧スクウェア(現スクウェア・エニックス)へ入社したと紹介されており、ゲーム音楽の制作だけでなく、効果音や音響設計、サウンド全体のディレクションまで幅広く手掛けてきた。
『FF14』の「Shadowbringers」「To the Edge」「Flow」など、プレイヤーの記憶に残る楽曲を生み出し、『FINAL FANTASY XVI』でもリードコンポーザーとして音楽制作を担当。加えて、2014年に結成した公式バンド「THE PRIMALS」ではギターとボーカルを務め、2026年には「GAME MUSIC JAM - Level 1」や「FFXIV FAN FESTIVAL 2026 in TOKYO」にも出演した。作曲家、ゲーム開発者、ライブパフォーマーという複数の顔を持つ人物である。
【祖堅正慶のプロフィール】1975年生まれで年齢は51歳!生年月日や人物像を紹介
祖堅正慶は、日本のゲーム音楽業界を代表する作曲家・サウンドディレクターの一人だ。スクウェア・エニックスに所属し、『ファイナルファンタジーXIV』を中心に、ゲームの世界観を音で表現する仕事を続けている。
基本プロフィール- 名前:祖堅正慶
- 読み方:そけん・まさよし
- 英語表記:Masayoshi Soken
- 生年月日:1975年1月10日
- 年齢:51歳(2026年11月現在)
- 所属:スクウェア・エニックス
- 職業:作曲家、サウンドディレクター、サウンドデザイナー
- 代表的な担当作品:FF14、FF16、聖剣伝説4、ロード オブ ヴァーミリオンシリーズなど
- バンド:THE PRIMALS
生年月日については、WEBザテレビジョンなどの人物プロフィールに1975年1月10日と掲載されている。2026年11月5日時点では、すでに51歳を迎えている計算だ。
なお、スクウェア・エニックスの公式バンド紹介や音楽関連のプロフィールでは、主に職業や担当作品、バンドでの役割が紹介されている。一般的な芸能人のように、私生活を中心としたプロフィールが公開されている人物ではない。
音楽の原点は幼少期のピアノとエレクトーン祖堅の音楽的な原点は、幼い頃から親しんできた鍵盤楽器にある。
2015年のインサイドによるインタビューでは、父親がトランペット奏者、母親がピアノ講師だったことを明かしている。幼少期からピアノとエレクトーンに触れ、自然に音楽を身近なものとして育った。
その後、パソコンとの出会いをきっかけに、音楽制作のデジタル化にも興味を持つ。学生時代にはアルバイトで資金を貯め、シンセサイザーなどの機材を購入していたという。
この経験は、後年のゲーム音楽制作において大きな意味を持つ。楽器を演奏する感覚と、電子音を組み立てる技術の両方を身につけたことが、祖堅の幅広いサウンド表現につながっている。
【経歴・学歴】アーケードゲームから1999年のスクウェア入社まで
祖堅のキャリアを理解するうえで重要なのは、最初から家庭用ゲームの有名タイトルを担当していたわけではないという点だ。
ゲーム業界に入る前後にはアーケードゲームのサウンド制作を経験しており、ゲーム音楽だけでなく、効果音や音声再生の仕組みなど、技術的な領域にも関わってきた。
学歴は化学系大学への在籍経験が明らかに祖堅の学歴については、2011年のCEDEC講演を報じた4Gamerの記事に、音楽活動と並行して化学系の大学に4年間在籍した経歴が紹介されている。
ただし、同記事では大学名や卒業の有無まで詳しく説明されていない。学歴については、大学での専門的な学びと音楽制作の経験を並行していたことが分かる範囲にとどめるのが適切だ。
スクウェア・エニックスへの入社は1999年音楽配信メディアmoraのプロフィールでは、祖堅はアーケードゲームのサウンドクリエイターを経て、1999年に株式会社スクウェア(現スクウェア・エニックス)へ入社したと紹介されている。
一方、本人がSteinbergのインタビューで振り返った内容では、旧スクウェアへの転職や制作環境の変更について「2000年ごろ」と説明している。このため、公開プロフィールの入社年と、本人が制作環境を切り替えた時期の回想には1年程度の差がある。
1999年という年はプロフィール上の記載として広く紹介されているが、2000年ごろという回想も、当時の制作環境を知るうえで重要な情報だ。
スクウェア入社後の初期担当作品インサイドの2015年インタビューによると、祖堅がスクウェア入社後に最初に担当した作品は、PS2のローンチタイトルとして知られる『劇空間プロ野球』だった。
野球ゲームでは、実況音声の膨大なデータを管理し、試合状況に応じて文章をリアルタイムに組み立てて再生する仕組みが必要になる。
これは、単純にBGMを作曲する仕事とは大きく異なる。音声データの管理、効果音の再生、ハードウェアとの連携など、ゲームサウンドの技術的な基礎を身につける経験になった。
祖堅正慶の経歴・年代別年表| 時期 | 経歴・出来事 | 注目ポイント |
|---|---|---|
| 1975年 | 1月10日生まれ | 2026年に51歳 |
| 学生時代 | 化学系大学に4年間在籍 | 音楽活動と並行してDTMにも取り組む |
| 入社前 | アーケードゲームのサウンド制作 | ゲーム音響の実務経験を積む |
| 1999年 | 旧スクウェアに入社 | 公開プロフィールに記載された入社年 |
| 2000年ごろ | 制作環境をCubaseへ移行 | Windows中心の制作環境を構築 |
| 2006年 | FF14関連の仕事に着手 | 本人が過去の制作データを確認して振り返った時期 |
| 2014年 | THE PRIMALS結成 | FF14公式バンドの中心人物となる |
| 2018年 | THE PRIMALSメジャーデビュー | 同名アルバムを発売 |
| 2023年 | FINAL FANTASY XVI発売 | リードコンポーザーとして音楽制作に参加 |
| 2026年7月 | GAME MUSIC JAM - Level 1 | THE PRIMALSとして出演 |
| 2026年10月〜11月 | FFXIV FAN FESTIVAL 2026 in TOKYO | 開発パネルとTHE PRIMALSライブに参加 |
この経歴から見えてくるのは、祖堅が作曲だけを専門とするクリエイターではないということだ。ゲーム開発の現場で音響全体を扱ってきた経験が、後のFF14のサウンドディレクションにもつながっている。
【FF14】サウンドディレクターとして担当する仕事と代表的な実績
祖堅正慶の名前を世界中のゲームファンに知らしめた最大の仕事が、『ファイナルファンタジーXIV』のサウンドディレクションだ。
FF14は、広大なフィールド、ダンジョン、ボス戦、ストーリーイベントなど、多種多様なゲーム体験が連続するオンラインRPGである。そのため、音楽制作には単に良いメロディーを作る以上の能力が求められる。
サウンドディレクターは作曲家だけではない祖堅が担当するゲームサウンドの仕事は、主に次のような領域にまたがっている。
- BGM制作:フィールド、戦闘、イベントなどの音楽を制作する。
- 効果音制作:攻撃、移動、環境音などをゲーム内の動作に合わせて設計する。
- ボイス関連:音声収録や編集など、キャラクターボイスに関わる作業を管理する。
- サウンド実装:ゲーム内で音を適切に再生するための仕様や仕組みを整える。
- ディレクション:開発チームと連携し、作品全体の音響品質を統括する。
ハイ・リゾリューションのインタビューでも、祖堅はゲームサウンドには音楽以外の効果音、環境音、ボイス、実装仕様などが多く含まれると説明している。
つまり、FF14のサウンドディレクターという肩書きは、作曲家としての能力だけでなく、ゲーム内の音響体験全体を設計する責任者であることを意味する。
FF14の音楽制作は2006年から始まっていたファミ通の2022年インタビューでは、祖堅がFF14の仕事をいつから担当していたのか過去のデータを調べたところ、2006年だったと振り返っている。
2010年の旧FF14、2013年の『新生エオルゼア』を経て、ゲームは長期運営型のオンラインRPGとして成長してきた。
拡張パッケージや大型アップデートのたびに新しい地域、キャラクター、ボス、ストーリーが追加される。そのたびに新しい音楽が必要になるだけでなく、過去の音楽とのつながりも考えなければならない。
祖堅の仕事の特徴は、こうした長期的な物語の積み重ねを音楽でも表現している点にある。
FF14の代表的な楽曲・人気BGM- Dragonsong:『蒼天のイシュガルド』の物語を象徴する楽曲。荘厳な歌声とドラマチックな旋律が印象的だ。
- Revolutions:『紅蓮のリベレーター』に関連する楽曲。壮大な展開と力強いボーカルが特徴。
- Shadowbringers:『漆黒のヴィランズ』のテーマ曲。作品の世界観を強く印象づけるロックサウンドが魅力。
- To the Edge:『漆黒のヴィランズ』の重要な戦闘曲。ギターを中心とした緊張感のある構成で人気を集める。
- Flow:『暁月のフィナーレ』を代表する楽曲。物語の感情的な部分と結びついたメロディーが特徴。
- Endwalker - Footfalls:『暁月のフィナーレ』のテーマを展開する楽曲。シリーズの歴史を感じさせる構成が魅力。
- Rise:アレキサンダー関連の人気楽曲。バンドサウンドとライブでの演出との相性も高い。
これらの楽曲に共通するのは、単独で聴いても魅力がある一方、ゲーム内のストーリーや戦闘を経験した後では、まったく異なる感情を呼び起こすことだ。
FF14の音楽は、プレイヤーが過去に経験した冒険を思い出させる装置として機能している。
【FF16】作曲・担当楽曲と祖堅正慶の音楽制作スタイル
祖堅の代表的な仕事として、2023年発売の『FINAL FANTASY XVI』も挙げられる。
同作はダークファンタジーを基調とするアクションRPGであり、従来のFFシリーズとは異なる重厚な世界観を持つ。音楽にも、戦闘の迫力や登場人物の感情、物語の緊張感を表現する役割が求められた。
FF16では複数のコンポーザーと音楽を制作『FINAL FANTASY XVI』の音楽制作では、祖堅正慶を中心に石川大樹、今村貴文らが参加した。
Real Soundの2023年インタビューによれば、サウンドトラックは7枚組で全181曲を収録。祖堅は大型タイトルを複数同時に担当する制作環境についても語っている。
スクウェア・エニックスの公式サウンドトラック情報では、コンポーザーとして祖堅の名前が掲載され、CD7枚組という大規模な作品として発売されたことが確認できる。
代表的な収録曲には、次のような楽曲がある。
- Away:作品の世界観を印象づける壮大な楽曲。
- Find the Flame:戦闘の高揚感を強く演出する楽曲。
- Ascension:壮大な展開と緊張感を感じさせる楽曲。
- To Sail Forbidden Seas:重厚なオーケストレーションが印象的な楽曲。
- My Star:物語の感情的な余韻を支える楽曲。
なお、『FF16』のテーマソング「月を見ていた」は、公式サウンドトラックの収録対象外と明記されている。ゲーム本編の音楽とテーマソングを同じ制作クレジットとして扱わないことも、作品を正しく理解するポイントだ。
祖堅の作曲スタイルはゲーム体験を最優先すること祖堅の音楽制作を特徴づける考え方が、ゲーム体験を中心に据える姿勢だ。
Real Soundのインタビューでは、祖堅は『FF16』の制作にあたり、実際のゲームプレイを体験してから音楽を完成させていく方法について説明している。
これは、あらかじめ完成した曲をゲームに当てはめるのではなく、プレイヤーが画面上で何を感じるかを理解したうえで音を作るという考え方だ。
例えば、同じ戦闘シーンでも、敵の攻撃が激しくなる瞬間、プレイヤーが反撃する瞬間、物語の展開が変化する瞬間では、必要とされる音楽の役割が違う。
祖堅の制作では、こうしたゲーム内の状況に応じた音楽表現が重視される。単に壮大な曲を作るのではなく、ゲームの面白さを引き立てる音楽を目指しているのだ。
過去のメロディーを物語に結びつける手法FF14の音楽制作でも、既存曲のメロディーを再利用する手法が重要になっている。
ファミ通の『ENDWALKER』発売記念インタビューでは、祖堅とシナリオ担当の石川夏子が、過去の曲のメロディーを物語の意味に合わせて組み込んでいく制作過程を説明している。
こうした手法によって、プレイヤーは過去の冒険を思い出しながら、新しい物語を体験できる。
ゲーム音楽を単発のBGMではなく、作品全体をつなぐ物語表現として活用している点が、祖堅の強みだ。
【Cubase制作環境】祖堅正慶が愛用するDAWとサウンド制作の裏側
祖堅の音楽制作に興味を持つ人の間で、よく話題になるのがDAW(デジタル・オーディオ・ワークステーション)のCubaseだ。
CubaseはSteinbergが開発する音楽制作ソフトウェアで、作曲、編曲、録音、編集、ミキシングなどを行える。祖堅は長年このソフトを制作環境の中心に据えている。
2000年ごろにCubaseへ移行した理由Steinbergの公式アーティストインタビューによると、祖堅は以前、MacでEmagic Logicを使用していた。
しかし、効果音制作でWindows向けのSound Forge Proを使うようになり、MacとWindowsの2台を行き来する作業に不便を感じるようになった。
そこでWindows中心の制作環境に移行し、Cubaseを採用。本人はCubaseのオーディオ機能やVSTへの対応を評価しており、その後も長く使用している。
音楽だけでなく効果音も制作する祖堅のサウンド制作で興味深いのは、抽象的な効果音についても既存の素材に頼り切らず、Cubaseやソフトウェア音源を使って制作する点だ。
ゲーム内の音は、音楽と効果音が組み合わさることで完成する。特にオンラインRPGでは、プレイヤーの行動や敵の攻撃に合わせて複数の音が同時に鳴ることも多い。
そのため、制作ツールの操作技術だけでなく、ゲームエンジンや再生環境を理解することも欠かせない。
祖堅が作曲家とサウンドエンジニアの両方の視点を持つことは、FF14のような大規模なゲームで音響全体を統括するうえで大きな強みになっている。
【THE PRIMALS】メンバー一覧と「ニー祖堅」のあだ名の由来
祖堅のもう一つの顔が、FF14公式バンド「THE PRIMALS」のギタリスト兼ボーカリストだ。
THE PRIMALSは2014年に結成されたロックバンドで、FF14のサウンドディレクターである祖堅を中心に活動している。
THE PRIMALSのメンバー構成スクウェア・エニックスの公式紹介によると、バンドのコアメンバーは次の5人だ。
- 祖堅正慶:ギター・ボーカル
- マイケル・クリストファー・コージ・フォックス:ボーカル
- GUNN:ギター
- イワイエイキチ:ベース
- たちばな哲也:ドラム
特徴的なのは、ゲーム開発に携わるスタッフと、プロとして音楽活動を続けてきたミュージシャンが一緒に活動していることだ。
祖堅とコージ・フォックスはFF14の開発メンバーでもある。そのため、ゲーム内の音楽や物語を理解したうえで、ライブパフォーマンスに反映できる。
バンド名の由来は蛮神THE PRIMALSという名称は、FF14に登場する強敵「蛮神(Primals)」に由来する。
結成当初は、蛮神との戦闘で流れるバトルテーマを中心に演奏していたことから、この名前が付けられた。
2018年5月には同名のアルバムでメジャーデビュー。その後、アレンジアルバムや国内外のライブを通して活動を拡大している。
2024年には結成10周年を迎え、東京ドーム公演など大規模なライブ活動も展開した。
「ニー祖堅」「ニーソケン」という呼び名は何?祖堅を検索すると、「ニー祖堅」や「ニーソケン」という独特の呼び名が出てくる。
これは祖堅に関連して使われている愛称で、スクウェア・エニックスの公式バンド紹介でも「自称・ニー祖堅」と記載されている。
また、GAME Watchの2014年のインタビュー記事では、ライブやイベントで「ニーソケン」と呼ばれ、プロデューサーの吉田直樹からいじられる存在として紹介されていた。
ただし、愛称が最初に生まれた具体的な経緯について、公式に確定した説明があるわけではない。ニーソックスを連想させる語感も特徴的だが、由来を一つのエピソードに結びつけて断定するのは難しい。
重要なのは、この愛称が祖堅の音楽的な実績を否定するものではなく、イベントで見せる親しみやすいキャラクターと、開発現場での専門的な仕事とのギャップを象徴していることだ。
【2026年最新活動】GAME MUSIC JAMとFF14ファンフェス出演情報
2026年の祖堅正慶は、FF14のサウンドディレクターとしての仕事に加え、ライブやイベントでも存在感を見せている。
特に注目されたのが、7月に開催されたゲーム音楽ライブ「GAME MUSIC JAM - Level 1」と、10月31日・11月1日に開催された「FINAL FANTASY XIV FAN FESTIVAL 2026 in TOKYO」だ。
GAME MUSIC JAM - Level 1に出演2026年7月18日から20日まで、千葉県のLaLa arena TOKYO-BAYで開催されたのが「GAME MUSIC JAM - Level 1」だ。
スクウェア・エニックスが展開するゲーム音楽ライブシリーズの新企画で、オーケストラ中心のゲーム音楽公演とは異なり、ギター、ベース、ドラム、キーボード、バイオリンを中心としたバンドアンサンブルを採用した。
演奏対象となった作品は次のとおり。
- FINAL FANTASY XIV
- NieR:Automata
- クロノ・トリガー
- UNDERTALE
- ダンガンロンパシリーズ
祖堅はTHE PRIMALSのギタリストとして出演したほか、MCのおついちとともにステージの進行にも関わった。
JOYSOUNDのライブレポートでは、THE PRIMALSとSEGAの光吉猛修によるコラボレーションや、南條愛乃のゲスト出演なども紹介されている。
単に既存曲を再現するのではなく、異なるゲーム作品の音楽をライブ向けに再構築したイベントだった。
FFXIV FAN FESTIVAL 2026 in TOKYOにも参加2026年10月31日と11月1日には、幕張メッセで「FINAL FANTASY XIV FAN FESTIVAL 2026 in TOKYO」が開催された。
祖堅は2日目の開発パネルに参加。今村貴文、石川大樹とともに、FF14のBGM制作方法や開発中のエピソードを語るプログラムに出演した。
加えて、同日19時から20時30分まで予定されたスペシャルライブでは、THE PRIMALSがステージを担当。ゲストとしてAKINOと伊藤友馬も参加した。
2026年11月5日時点で、同年の祖堅の主要な出演実績として確認できるイベントは次のとおりだ。
- 7月18日〜20日:GAME MUSIC JAM - Level 1
- 10月31日〜11月1日:FINAL FANTASY XIV FAN FESTIVAL 2026 in TOKYO
- 11月1日:FF14開発パネル、THE PRIMALSスペシャルライブ
これらの活動は、祖堅が単にゲーム音楽を制作する人物ではなく、ファンと直接音楽を共有するパフォーマーでもあることを示している。
祖堅正慶の評判・ファンから評価される理由祖堅の評価を考える際には、主に3つのポイントがある。
1つ目は、ゲームの物語と音楽を結びつける能力だ。
FF14の楽曲には、過去のメロディーを新しい物語の場面に合わせて再構成する手法が多く見られる。長くプレイしているユーザーほど、過去の冒険と現在のストーリーが音楽を通してつながる感覚を得やすい。
2つ目は、音楽ジャンルの幅広さだ。
壮大なオーケストラ、ロック、エレクトロニックミュージック、ボーカル曲など、作品や場面に応じて異なる音楽表現を使い分けている。特定のジャンルだけに依存しない点が、長期運営作品との相性を高めている。
3つ目は、ライブでの表現力だ。
THE PRIMALSとしての活動では、ゲーム内で親しまれてきた楽曲を生演奏によって再構成する。2026年のGAME MUSIC JAMでも、ゲーム音楽の持つ懐かしさとライブならではの迫力を組み合わせた演出が報じられた。
一方、祖堅の音楽がすべての人に同じように響くわけではない。激しいロックサウンドや重厚なオーケストラよりも、静かな環境音楽やシンプルな旋律を好む人には、作品によって音の密度が高く感じられることもある。
それでも、ゲーム体験を優先しながら音楽の表現力を追求する姿勢は、ゲーム音楽を独立した鑑賞対象としてだけでなく、ゲームそのものの魅力を高める要素として考えるうえで重要な事例だ。
【プロの結論】祖堅正慶の本当の強みは音楽とゲームを一体化させる力祖堅正慶のキャリアを振り返ると、単に人気BGMを数多く作った作曲家という評価だけでは、その仕事の本質を捉えきれない。
アーケードゲーム時代から培った技術的な知識、スクウェアで経験した音響制作、FF14の長期的なサウンドディレクション、FF16での大規模な音楽制作、そしてTHE PRIMALSでのライブ活動。
これらは別々の実績ではなく、ゲームを音で体験させるという一つの仕事につながっている。
祖堅の作品を深く理解したいなら、サウンドトラックを単独で聴くだけでなく、実際のゲームプレイと照らし合わせることが効果的だ。どの場面で音楽が変化し、過去のメロディーがどのように再登場し、プレイヤーの感情をどう動かしているのか。その視点を持つと、彼の音楽制作の特徴がより鮮明になる。
【よくある質問】祖堅正慶に関するFAQ
Q1:祖堅正慶は何歳ですか?
A1:1975年1月10日生まれとされ、2026年11月現在51歳です。
Q2:祖堅正慶はいつスクウェア・エニックスに入社しましたか?
A2:公開プロフィールでは1999年に旧スクウェアへ入社したと紹介されています。本人のSteinbergインタビューでは2000年ごろの転職と回想されています。
Q3:祖堅正慶の出身大学はどこですか?
A3:化学系の大学に4年間在籍した経歴が報じられていますが、大学名や卒業の有無については、信頼できる本人の公開情報から明確に確認できません。
Q4:祖堅正慶はFF14で何を担当していますか?
A4:サウンドディレクターとして、作曲、効果音制作、音響設計、ボイス関連、ゲームへのサウンド実装など、幅広い業務に携わっています。
Q5:祖堅正慶の代表曲は何ですか?
A5:FF14の「Dragonsong」「Revolutions」「Shadowbringers」「To the Edge」「Flow」「Endwalker - Footfalls」などが代表的な楽曲として挙げられます。
Q6:祖堅正慶はFF16の音楽も担当していますか?
A6:はい。『FINAL FANTASY XVI』ではリードコンポーザーとして音楽制作に参加し、石川大樹、今村貴文らとともに全181曲を収録したサウンドトラックの制作を手掛けました。
Q7:THE PRIMALSで祖堅正慶は何を担当していますか?
A7:ギターとボーカルを担当しています。2014年の結成以来、FF14の公式バンドの中心人物としてライブ活動を続けています。
Q8:「ニー祖堅」とは何ですか?
A8:祖堅正慶の愛称です。スクウェア・エニックスの公式プロフィールでも「自称・ニー祖堅」と紹介されています。
Q9:祖堅正慶は2026年にどのようなイベントに出演しましたか?
A9:7月のGAME MUSIC JAM - Level 1、10月31日・11月1日のFFXIV FAN FESTIVAL 2026 in TOKYOなどに出演しました。ファンフェスでは開発パネルとTHE PRIMALSのライブに参加しています。
Q10:祖堅正慶はどの音楽制作ソフトを使っていますか?
A10:SteinbergのCubaseを長年使用しています。2000年ごろにWindows中心の制作環境へ移行したことが、採用のきっかけになりました。
祖堅正慶は、1975年生まれの作曲家・サウンドディレクターであり、1999年の旧スクウェア入社から現在まで、ゲーム音楽と音響制作の現場でキャリアを積み重ねてきた人物だ。
FF14ではサウンドディレクターとして作品の音響全体を統括し、「Shadowbringers」や「Flow」などの印象的な楽曲を生み出した。FF16でも石川大樹、今村貴文らとともに大規模な音楽制作に携わり、その活動領域を広げている。
加えて、THE PRIMALSのギター・ボーカルとして国内外のファンに音楽を届け、2026年にはGAME MUSIC JAMやFF14ファンフェスティバル東京にも参加した。
祖堅の魅力は、作曲技術だけではない。ゲームのストーリー、プレイヤーの感情、音響技術、ライブパフォーマンスを一つにつなげる総合的なクリエイティブ能力にある。
今後もFF14のアップデートやTHE PRIMALSの活動を通じて、どのような音楽体験を生み出すのか。ゲーム音楽の可能性を広げてきた祖堅正慶の次の展開にも注目したい。
主な取材・確認資料
- スクウェア・エニックス公式:THE PRIMALS紹介、FF14ファンフェスティバル2026公式ステージ情報。
- Steinberg公式:祖堅正慶のCubase制作環境インタビュー。
- ファミ通:FF14『ENDWALKER』制作インタビュー。
- Real Sound:FF16サウンドトラック制作インタビュー。
- 4Gamer:2011年CEDEC講演とゲームサウンド制作の経歴。
- Billboard JAPAN、JOYSOUND:GAME MUSIC JAM 2026のライブレポート。