フィギュアスケートの演技中、選手が深いエッジで滑りながら身体を大きく反らしたり、片足を高く伸ばしたり、氷上すれすれの姿勢で滑走したりする場面があります。こうした複数の動きを音楽やプログラムの世界観に合わせて組み合わせた要素が、コレオシークエンス(Choreographic Sequence)です。
コレオシークエンスは、ジャンプの回転数やスピンの難易度とは異なる観点から評価される技術要素です。2026/27シーズンにはコレオスピンやコレオペアリフトなどの新しい振付要素も導入され、採点の仕組みにも変化が生まれています。特に、固定基礎点とGOE(出来栄え点)の関係を理解すると、プロトコルに表示される「ChSq1」の意味も分かりやすくなります。
【基本解説】コレオシークエンスとは?意味とフィギュアスケートでの役割

コレオシークエンスは、英語の「Choreographic Sequence」を日本語にしたもので、「コレオグラフィック・シークエンス」とも呼ばれます。
直訳すると「振付による連続動作」という意味です。
フィギュアスケートでは、少なくとも2種類の異なるスケーティング動作を組み合わせ、音楽との調和やプログラムのテーマを表現する要素として位置付けられています。
コレオシークエンスの意味は単なる振付ではない一般的なダンスの振付と異なり、フィギュアスケートのコレオシークエンスには競技規則上の条件があります。
代表的な条件は次のとおりです。
- 2種類以上の異なるスケーティング動作を含む。
- 動作をつなぐためにステップやターンを使用できる。
- 氷上でシークエンスが明確に認識できること。
- 滑走するパターンに決められた形はない。
- 音楽やプログラムのコンセプトに合った演技であること。
国際スケート連盟(ISU)の2026/27シーズンのテクニカルパネルハンドブックでも、スパイラル、アラベスク、スプレッドイーグル、イナバウアー、ハイドロブレーディング、2回転以下のジャンプ、スピンなどが代表例として示されています。
コレオシークエンスは何のためにある?大きな目的は、選手の個性や音楽表現を競技得点に反映させることです。
例えば、力強い音楽なら大きな身体の動きやスピード感を生かし、静かな音楽なら長いエッジワークや身体のラインを見せる構成が考えられます。
同じスパイラルやイナバウアーを取り入れていても、動作のつなぎ方、滑走方向、身体の使い方によって印象は大きく変わります。
つまり、コレオシークエンスは、選手の技術を見せるだけでなく、プログラムの物語を視覚的に伝える役割も担っているのです。
【代表的な動き】スパイラル・イナバウアー・ハイドロブレーディングの違い
コレオシークエンスを理解するには、実際にどのような動作が組み込まれるのかを知ることが近道です。
特に注目したいのが、スパイラル、イナバウアー、スプレッドイーグル、ハイドロブレーディングの4種類です。
1. スパイラルスパイラルは、片足で滑走しながら、もう一方の脚を高く持ち上げて伸ばす動作です。
上半身と脚が美しい一直線を描く姿勢は、フィギュアスケートを象徴する表現の一つです。
柔軟性だけでなく、滑走速度やエッジの安定性、姿勢の美しさも見どころになります。
2. イナバウアーイナバウアーは、両足を前後に開き、それぞれ異なるエッジに乗って滑る動作です。
上半身を大きく後ろに反らせる姿勢がよく知られていますが、身体を反らすこと自体が必須条件というわけではありません。
重要なのは、前後に開いた両足で異なるエッジを使いながら滑走することです。
3. スプレッドイーグルスプレッドイーグルは、両脚を左右に大きく開き、つま先を外側に向けた状態で滑走する動作です。
身体の柔軟性に加えて、エッジのコントロールとバランス能力が大切です。
音楽の盛り上がりに合わせて取り入れると、演技に広がりやダイナミックさを加えられます。
4. ハイドロブレーディングハイドロブレーディングは、身体を大きく低く傾け、深いエッジを使って氷上を滑走する高度な動作です。
身体の重心を低く保ちながら、ブレードのエッジで滑走をコントロールします。
氷面に手や身体が近づくような姿勢は視覚的にも印象的で、プログラムのクライマックスなどに取り入れられることがあります。
そのほかに使用される動き- アラベスク:片足で滑りながら身体と脚を伸ばすバレエ的な動作。
- 2回転以下のジャンプ:演技の流れに組み込まれる小さな跳躍。
- スピン:回転動作を振付の一部として使用する。
- スモールリフト:ペア競技で取り入れられる小さなリフト。
- 膝を使ったスライディング:2026/27シーズンのシングルの技術資料では、膝を使った動作もスケーティング動作として扱われる。
これらは単独で披露するだけでなく、ステップやターンを挟んで自然につなげることで、一つのコレオシークエンスとして成立します。
【徹底比較】コレオシークエンスとステップシークエンスの違い
フィギュアスケートの中継や採点表で混同されやすいのが、コレオシークエンスとステップシークエンスです。
どちらも音楽に合わせて氷上を移動しながら行う要素ですが、評価の重点は大きく異なります。
最大の違いは評価される技術ステップシークエンス(Step Sequence)は、ターンやステップの種類、難易度、実行方法などが重視されます。
一方、コレオシークエンスは複数の異なるスケーティング動作を組み合わせ、音楽やプログラムの世界観を表現することが中心です。
| 比較項目 | コレオシークエンス | ステップシークエンス |
|---|---|---|
| 英語表記 | Choreographic Sequence | Step Sequence |
| 略称 | ChSq | StSq |
| 主な目的 | 振付・音楽表現 | ターン・ステップの技術表現 |
| 主な動作 | スパイラル、イナバウアーなど | ターン、ツイズル、ロッカーなど |
| 難易度レベル | なし | B・1〜4 |
| 基礎点 | 固定基礎点 | レベル別に設定 |
| 評価方法 | GOEのみ | 基礎点とGOE |
| 滑走パターン | 自由 | 規定の氷面利用条件あり |
ステップシークエンスは、難しいターンやステップをどれだけ正確に組み合わせられるかが重要です。
2026/27シーズンのシングルでは、難しいターン・ステップの種類や数、回転方向、身体の動きなどがレベル認定に関係します。
主な難易度は次のとおりです。
- レベルB:基礎的な条件を満たしたもの。
- レベル1:最低限のバリエーションを満たしたもの。
- レベル2:より多様なターンやステップを含むもの。
- レベル3:さらに高度な構成を備えたもの。
- レベル4:最も高い難易度の条件を満たしたもの。
なお、2026/27シーズンにはステップシークエンスのパターンに関するGOEの小さなパターン減点基準が削除されています。ただし、シークエンス自体には氷面を十分に利用する技術上の条件があります。
コレオシークエンスはレベルよりも完成度が重要コレオシークエンスには、ステップシークエンスのようなレベル1〜4の認定がありません。
そのため、難しいターンを大量に組み込んだからといって、自動的に高得点になるわけではありません。
音楽との一致、動作のつながり、創造性、滑らかさ、身体全体のコントロールなどが評価されます。
この違いを理解すると、同じ演技の中でもステップシークエンスとコレオシークエンスが別々に採点される理由が見えてきます。
【採点方法を解説】コレオシークエンスの固定基礎点とGOEはどう決まる?
コレオシークエンスの得点を理解するうえで、最も重要なのが固定基礎点とGOEです。
通常のスピンやステップシークエンスでは、難易度レベルによって基礎点が変化します。しかし、コレオシークエンスでは、認定された要素に対して固定基礎点が設定されています。
2026/27シーズンのChSq1は3.50点国際スケート連盟の2026/27シーズンの採点基準では、コレオシークエンスのコードは「ChSq1」です。
固定基礎点は3.50点です。
2025/26シーズンの3.00点から0.50点引き上げられています。
ここで注意したいのは、ChSq1の末尾にある「1」はステップシークエンスのレベル1を意味しないことです。
コレオシークエンスには難易度レベルがなく、「ChSq1」という表記全体が採点上の要素コードになっています。
GOE(出来栄え点)の仕組みGOEは「Grade of Execution」の略称で、日本語では出来栄え点と呼ばれます。
選手が実施した要素について、審判がどれだけ優れた演技だったかを評価する仕組みです。
評価はマイナス5からプラス5までの11段階です。
2026/27シーズンのコレオグラフィック要素では、GOEの1段階につき0.50点が加算・減算されます。
ChSq1の場合、計算は次のようになります。
- 基礎点:3.50点
- GOE+1:4.00点
- GOE+3:5.00点
- GOE+5:6.00点
- GOE-1:3.00点
- GOE-5:1.00点
つまり、基礎点が固定されていても、演技の質によって最終得点には大きな差が生まれます。
GOEで高く評価される6つのポイントISU Communication 2769では、コレオシークエンスのプラス評価につながる要素が示されています。
1. 音楽との一致: 音楽とプログラムのコンセプトやキャラクターを反映している。
2. 創造性: 独創的で工夫された振付になっている。
3. 滑らかさ: エネルギーや流れを保ち、無理なく実行されている。
4. 方向とパターン: 滑走方向や氷上の軌道に変化がある。
5. 明確さと正確さ: 動作や姿勢がはっきりしている。
6. 身体のコントロール: 全身を十分に使い、優れた集中力と制御が見られる。
これらの評価項目を満たすほど、GOEで高い評価を得る可能性が高まります。
一方、動作の質が低い場合や、複数の動きが自然につながっていない場合は減点の対象になります。
例えば、2種類のスパイラルを実施していても、その間に多数のクロスオーバーが入り、独立した2つの動きに見えてしまう場合は、動作の連続性が不足しているとしてGOEが2〜3段階減点されることがあります。
また、氷面の一部分しか使わない場合は1〜3段階、音楽と部分的または完全に一致しない場合は1〜4段階の減点が適用される可能性があります。
このように、難しい技を成功させることだけでなく、プログラム全体の流れに自然に溶け込んでいるかどうかが重要です。
【2026/27年最新ルール】コレオスピン・コレオペアリフトで何が変わった?
2026/27シーズンの大きな変更点は、コレオグラフィック要素の種類が増えたことです。
ISUは2026年3月18日付のCommunication 2769で、新しいコレオグラフィック要素の定義とGOE評価基準を公表しました。
加えて、2026年6月のISU Congressでもシングルとペアの新しいプログラム構成について説明され、芸術性や創造性を評価する方向性が示されています。
2026/27年のコレオグラフィック要素一覧| 要素コード | 要素名 | 固定基礎点 |
|---|---|---|
| ChSq1 | コレオシークエンス | 3.50点 |
| ChSp1 | コレオスピン | 3.50点 |
| ChPSp1 | コレオペアスピン | 3.50点 |
| ChPLi1 | コレオペアリフト | 4.50点 |
これらの要素はいずれもレベル認定を行わず、固定基礎点とGOEで評価されます。
1. シングルに導入されたコレオスピンコレオスピン(Choreographic Spin)は、プログラムの振付を強調し、音楽と調和するスピンです。
主な条件は次のとおりです。
- 1枚または2枚のブレードで、3回転以上の連続回転を行う。
- 基本姿勢・非基本姿勢のどちらも認められる。
- 足替えは任意で、複数回行うこともできる。
- 意図的な移動を伴うスピンも認められる。
- テクニカルパネルが要素を認定する。
3回転の連続回転が確認されれば要素として認定されます。
また、コレオスピンが明確に識別できない場合には、プログラムで実施された3番目のスピンがコレオスピンとして扱われます。
通常のスピンのように難易度レベルを積み上げる方式ではなく、音楽との調和やポジションの美しさ、回転のコントロールなどが評価される点が特徴です。
2. ペアに導入されたコレオペアスピンコレオペアスピン(Choreographic Pair Spin)は、2人のスケーターが音楽に合わせて行う振付的なスピンです。
主な条件は以下のとおりです。
- 少なくとも一方の選手が、1枚または2枚のブレードで3回転以上連続して回転する。
- 基本姿勢と非基本姿勢の両方が認められる。
- 足替えは任意。
- パートナーを持ち上げる動作も可能だが、肩より高い位置で腕を完全に伸ばすリフト動作には制限がある。
従来のペアスピンコンビネーションとは異なり、難易度レベルではなく振付と音楽表現を重視する要素です。
3. ペアに導入されたコレオペアリフトコレオペアリフト(Choreographic Pair Lift)は、プログラムの振付を強調するために実施するペア競技独自のリフトです。
通常のリフトと異なる主な条件は次のとおりです。
- 氷上を移動しながら上昇と下降を行う。
- 最低1回転が必要。
- リフトを行う選手は、演技中のどこかで腕を頭上に真っすぐ、またはほぼ真っすぐ伸ばす。
- エントリー時やリフト中のホールドには特別な制限がない。
- テクニカルパネルが識別できない場合、3番目に実施されたリフトがコレオペアリフトとして扱われる。
固定基礎点は4.50点です。
2026/27シーズンのペアでは、通常のリフトを最大2回とし、これにコレオペアリフトを組み合わせる構成になっています。また、従来のペアスピンコンビネーションは廃止され、コレオペアスピンが導入されました。
2026/27シーズンの変更をどう見るべきか今回の変更で注目したいのは、難しい技を実行する能力だけでなく、音楽や演技の世界観を表現する能力を独立した技術要素として評価する方向性です。
シングルではコレオスピンが加わり、ペアではコレオペアスピンとコレオペアリフトが導入されました。
一方、コレオシークエンス自体は2026/27シーズンにも残っています。
2024年のISU Congressでは、2026/27シーズン終了後にコレオシークエンスを廃止する方針も示されていましたが、2026/27年の現行ハンドブックでは引き続きジュニア・シニアのフリースケーティングに含まれています。将来の変更と今シーズンのルールを混同しないことが大切です。
【観戦・プロトコルの見方】コレオシークエンスで注目したいポイント
コレオシークエンスの面白さは、技の種類だけでなく、その動きがプログラム全体の中でどのような意味を持っているかにあります。
演技を見るときの3つのチェックポイント① 音楽と動作が一致しているか
音楽のリズムや強弱に合わせて動作が変化しているかを確認します。
音楽が盛り上がる場面で大きな動きを入れたり、静かな場面で長いエッジを見せたりする構成は、コレオシークエンスの魅力を引き出します。
② 動作が途切れずにつながっているか
スパイラルからイナバウアー、さらにスプレッドイーグルへ移るなど、異なる動きが自然につながっているかが見どころです。
単に難しい姿勢を連続して披露するだけでは、十分な評価につながるとは限りません。
③ 身体全体を使って表現できているか
脚の柔軟性だけでなく、腕、頭、上半身、重心の移動まで含めて表現できているかを見ます。
優れたコレオシークエンスは、選手が無理なく滑りながら、音楽の世界観を身体全体で表現しているように見えます。
採点プロトコルでの確認方法競技終了後に公開される採点表では、コレオシークエンスは「ChSq1」と表示されます。
| 表示項目 | 確認する内容 |
|---|---|
| ChSq1 | コレオシークエンスの認定 |
| Base Value | 固定基礎点 |
| GOE | 審判による出来栄え評価 |
| Scores of Panel | 基礎点とGOEを反映した要素得点 |
例えば、ChSq1の基礎点が3.50点で、GOEが+3なら、最終的な要素得点は5.00点です。
ここで注意したいのは、GOEが高くても、コレオシークエンスに難易度レベルが付与されたわけではないことです。
また、プログラム全体の完成度を評価する演技構成やプレゼンテーションなどのプログラムコンポーネンツ(PCS)と、ChSq1のGOEは別の評価です。
この2つを区別すると、フィギュアスケートの採点をより正確に読み解けます。
【コレオシークエンスとは】に関するよくある質問(FAQ)
Q1:コレオシークエンスとは簡単にいうと何ですか?
A1:フィギュアスケートで2種類以上の異なるスケーティング動作を組み合わせ、音楽やプログラムの世界観を表現する振付要素です。スパイラルやイナバウアー、スプレッドイーグルなどが代表的な動きです。
Q2:コレオシークエンスの基礎点はいくつですか?
A2:2026/27シーズンのChSq1の固定基礎点は3.50点です。ここにGOEによる加点・減点が反映されます。
Q3:ChSq1の「1」はレベル1という意味ですか?
A3:いいえ。ChSq1はコレオシークエンスの要素コードです。ステップシークエンスのようなレベル認定はありません。
Q4:コレオシークエンスとステップシークエンスはどちらが難しいですか?
A4:単純に比較できません。ステップシークエンスは難しいターンやステップの技術とレベル認定が重視され、コレオシークエンスは動作の創造性、音楽との調和、全身のコントロールなどが重視されます。
Q5:コレオシークエンスには必ずスパイラルを入れる必要がありますか?
A5:必須ではありません。スパイラルは代表的な動作ですが、イナバウアー、スプレッドイーグル、ハイドロブレーディング、ジャンプ、スピンなど、規則で認められた異なる動作を組み合わせることができます。
Q6:2026/27シーズンから何が変わりましたか?
A6:シングルにコレオスピン、ペアにコレオペアスピンとコレオペアリフトが導入されました。いずれも固定基礎点とGOEで評価されるレベル認定のない要素です。
コレオシークエンスは、フィギュアスケートにおいて複数のスケーティング動作を組み合わせ、音楽や演技の個性を表現する技術要素です。
スパイラル、イナバウアー、スプレッドイーグル、ハイドロブレーディングなどを組み合わせることで、選手ごとに異なる表現が生まれます。
採点では難易度レベルを認定せず、固定基礎点とGOEによって評価されます。2026/27シーズンのChSq1の基礎点は3.50点で、音楽との一致、創造性、滑らかさ、身体全体のコントロールなどが重要な判断材料です。
加えて、2026/27シーズンにはコレオスピン、コレオペアスピン、コレオペアリフトが加わり、振付を競技要素として評価する仕組みが広がりました。
【プロの結論】
コレオシークエンスを観戦するときは、単に「どんな技を披露したか」だけでなく、「なぜその動きを選び、音楽のどの部分に合わせているのか」に注目してください。
技術的な完成度と芸術的な表現が一体になった瞬間こそ、コレオシークエンスの最大の魅力です。2026/27シーズンは新しいコレオグラフィック要素にも注目することで、シングルとペアそれぞれの演技を、これまで以上に深く楽しめます。