映画『彼女がその名を知らない鳥たち』は、蒼井優と阿部サダヲがダブル主演を務め、2017年10月28日に公開されたミステリー映画です。沼田まほかるの同名小説を、『凶悪』『日本で一番悪い奴ら』で知られる白石和彌監督が映画化。松坂桃李、竹野内豊ら実力派俳優も出演し、男女の歪んだ関係と、その奥に隠された衝撃的な愛の真相を描いています。
物語の中心にいるのは、15歳年上の陣治と暮らしながら、かつての恋人・黒崎を忘れられない十和子です。黒崎の失踪をきっかけに陣治への疑惑が深まっていきますが、最後に明らかになるのは、観客の予想を覆す真実でした。陣治はなぜ十和子に尽くし続けたのか。黒崎を本当に殺したのは誰なのか。そして、タイトルにある「名を知らない鳥」とは何を意味するのでしょうか。
※この記事には映画の重要な伏線、犯人、ラストシーンまでのネタバレが含まれます。未鑑賞の方はご注意ください。
【作品概要】『彼女がその名を知らない鳥たち』のあらすじと基本情報
本作の原作は、作家・沼田まほかるが2006年10月10日に刊行した同名小説です。幻冬舎から発売された314ページの長編ミステリーで、後に文庫化されました。人間の醜さや欲望、愛情の裏側に潜む狂気を描く作風から、沼田作品を代表するイヤミスの一作として知られています。
映画版は2017年10月28日に全国公開。上映時間は123分、映倫区分はR15+です。脚本を浅野妙子が担当し、白石和彌監督がメガホンを取りました。
白石監督といえば、実際の事件を題材に人間の欲望や社会の暗部を描いた『凶悪』（2013年）、警察組織の腐敗を描いた『日本で一番悪い奴ら』（2016年）などで知られます。本作は、そうした人間の醜さを見つめる作風を、恋愛というテーマに持ち込んだ作品です。
日活の作品紹介でも、最低な人間たちがあぶり出す「究極の愛」の物語として紹介されています。単純な恋愛映画でも、犯人探しだけを楽しむミステリーでもありません。観客が登場人物に抱く嫌悪感そのものを、終盤で別の感情へと変えていく構造が特徴です。
あらすじ：十和子と陣治、そして消えた黒崎主人公の北原十和子（蒼井優）は、15歳年上の佐野陣治（阿部サダヲ）と大阪で同居しています。
陣治は決して見た目のよい男ではありません。身なりはだらしなく、食事の仕方も粗雑で、仕事で得た収入を十和子の生活費に充てています。家事もこなし、十和子のために食事を用意しますが、彼女から感謝されることはほとんどありません。
十和子は陣治を嫌悪し、容赦ない言葉を浴びせます。それでも彼の稼ぎに頼り、自分では働こうとしない生活を続けていました。
彼女の心には、8年前に別れた元恋人・黒崎俊一（竹野内豊）が残っています。黒崎はかつて十和子に暴力を振るった男でありながら、彼女にとって忘れられない存在でした。
そんな十和子は、百貨店でのクレームをきっかけに、時計売り場の主任・水島真（松坂桃李）と知り合います。妻子のいる水島に黒崎の面影を重ね、やがて不倫関係に陥っていきます。
ところが、ある日、刑事の酒田から黒崎が行方不明になっていると知らされます。陣治が十和子を執拗に尾行し、何度も電話をかけていることも明らかになり、彼女は黒崎の失踪に陣治が関係しているのではないかと疑い始めます。
さらに水島の周辺にも不穏な出来事が起こり、十和子の不安は増していきます。物語は、陣治が隠している秘密と、十和子自身が忘れている過去へと進んでいきます。
この段階では、陣治こそが黒崎を殺害した危険な男に見えます。しかし、観客が抱く疑念は、終盤で大きく覆されます。
【人物相関図】蒼井優・阿部サダヲ・松坂桃李・竹野内豊の役柄
主要キャストと人物の関係一覧本作の魅力は、主要人物がそれぞれ異なる欲望や弱さを抱えていることです。誰か一人を完全な善人として描くのではなく、全員の身勝手さや矛盾を物語の推進力にしています。
| 人物 | 出演者 | 役柄・人物関係 |
|---|---|---|
| 北原十和子 | 蒼井優 | 主人公。陣治と同居しながら、元恋人の黒崎に未練を抱く女性。 |
| 佐野陣治 | 阿部サダヲ | 十和子の同居人。彼女を一途に愛し、生活を支え続ける。 |
| 水島真 | 松坂桃李 | 百貨店の時計売り場主任。妻子がいるが十和子と不倫関係になる。 |
| 黒崎俊一 | 竹野内豊 | 十和子の元恋人。8年前に別れた後、行方不明になっている。 |
| 國枝カヨ | 村川絵梨 | 黒崎の過去と関係する女性。 |
| 酒田 | 赤堀雅秋 | 黒崎の失踪について十和子に知らせる刑事。 |
| 野々山美鈴 | 赤澤ムック | 物語に関わる人物。 |
| 國枝 | 中嶋しゅう | 黒崎の過去に関わる重要人物。 |
キャストと役名は映画.comや日本映画データベース（JFDB）などの作品情報に基づいています。特に、蒼井優、阿部サダヲ、松坂桃李、竹野内豊の4人が物語の中心を形成しています。
蒼井優が演じる十和子：嫌悪と依存を抱える女性十和子は、決して好感を持たれやすい主人公ではありません。陣治の容姿や生活態度を見下し、彼の稼ぎに依存しながらも、感謝を示すことなく不満をぶつけます。
一方、黒崎に対しては、過去に傷つけられたにもかかわらず、理想化した思い出を捨てられません。水島との関係も、相手そのものを愛しているというより、黒崎の面影を追いかけている側面があります。
興味深いのは、十和子が自分自身を客観視できていないことです。彼女は黒崎との過去を美化し、陣治の献身を当然のものとして扱います。自分の選択が周囲を傷つけていることにも、なかなか向き合えません。
蒼井優は2017年の映画.comのインタビューで、十和子について、それまで演じた女性の中でも特に重い役だったと振り返っています。白石監督も、観客に嫌われることを恐れずに演じる必要があったと語っています。
阿部サダヲが演じる陣治：献身と執着が同居する男陣治は、十和子のために働き、料理を作り、身の回りの世話をします。どれほど罵倒されても反抗せず、彼女の機嫌をうかがいながら生活しています。
しかし、その愛情は穏やかなものだけではありません。十和子を尾行し、何度も電話をかけ、彼女の行動を把握しようとします。献身的な態度の裏側には、異常な執着や独占欲も見え隠れします。
阿部サダヲは、普段の柔和なイメージとは大きく異なる、見た目にも生活態度にも問題のある男を演じました。特に、食事の場面や十和子に罵倒される場面では、陣治の不器用さが強烈に伝わります。
白石監督はインタビューで、自身が陣治に感情移入していたことを明かしています。陣治の持つだらしなさや弱さには理解できる部分がある一方、彼と同じような愛情を持てるわけではないという趣旨の発言もしています。
水島と黒崎：十和子が追いかける二つの男性像松坂桃李が演じる水島は、百貨店に勤める妻子持ちの男性です。十和子のクレーム対応で自宅を訪れたことから関係が始まり、彼女にとっては黒崎を思い出させる存在となります。
水島は一見すると魅力的ですが、誠実な恋人ではありません。妻子がいるにもかかわらず十和子と関係を持ち、彼女の心を本当に満たすこともできません。
竹野内豊が演じる黒崎は、十和子が過去に愛した男です。しかし、十和子の記憶に残る理想的な恋人像と、実際の黒崎の姿には大きな隔たりがあります。
水島は黒崎の代わりを求める十和子の心理を映し出し、黒崎は彼女が過去から抜け出せない理由を象徴しています。二人の男性との関係を通じて、十和子の未熟さと心の傷が浮かび上がります。
【ネタバレ・結末】黒崎失踪の真相と十和子が忘れていた記憶
ここからは最大のネタバレです。黒崎の失踪、十和子の記憶、陣治の告白、そしてラストシーンまで解説します。
黒崎を殺したのは陣治ではなく十和子だった物語の大きな仕掛けは、黒崎を殺害した人物が陣治ではなかったという点です。
実際に黒崎を殺したのは十和子自身でした。
黒崎は過去に十和子を裏切り、暴力を振るった男です。十和子は黒崎との関係で深く傷ついていましたが、彼への思いを完全には断ち切れていませんでした。
その後、黒崎から再び連絡を受けた十和子は、彼との再会に期待を抱きます。しかし、黒崎の目的は彼女の気持ちに応えることではありませんでした。過去と同じように十和子を自分の都合で利用しようとします。
その出来事をきっかけに、十和子は黒崎を刺して殺害してしまいます。
ところが、彼女はその出来事の記憶を失っていました。自分が黒崎を殺したという事実を思い出せないまま、失踪した元恋人の行方を気にし続けていたのです。
陣治はなぜ黒崎の遺体を隠したのか黒崎が殺害された現場に駆けつけたのは陣治でした。
彼は十和子が犯したことを知り、彼女を守るために遺体を処理して隠します。そして、十和子が事件を思い出さずに生活できるよう、彼女の罪を自分が引き受ける形を取ります。
その後、十和子は刑事から黒崎が行方不明になっていることを知らされます。陣治の不自然な行動も重なり、彼が黒崎を殺害したのではないかと疑うようになります。
陣治は最終的に、黒崎を殺して埋めたと十和子に告白します。しかし、それは彼女に自分の罪を思い出させないための告白でもありました。
この展開によって、序盤で恐ろしく見えた陣治の行動の意味が変わります。尾行も執拗な電話も、彼の異常な執着を示すだけではなく、十和子を守り続けようとする行動としても読み取れるようになるのです。
水島への行動が十和子の記憶を呼び覚ます十和子は、陣治が黒崎を殺したと思い込んでいます。加えて、水島にも危険が迫っているのではないかと考えるようになります。
水島との関係が崩れ、陣治への疑念と恐怖が高まる中、十和子は自分の身を守るために行動しようとします。
しかし、その過程で、彼女は自分自身が過去に黒崎を殺した事実を思い出します。
つまり、黒崎の失踪をめぐる謎は、陣治の犯罪を暴く物語ではありませんでした。十和子自身が忘れていた罪と、その罪を隠してきた陣治の愛情を明らかにする物語だったのです。
陣治が最後に選んだ行動と衝撃のラストすべての真相が明らかになった後、陣治は十和子の前から姿を消すように、自ら命を絶つ選択をします。
彼の行動は、単純に十和子のために罪を隠したという説明だけでは理解しきれません。自分がいなくなれば十和子は自由になれるのか、それとも新たな苦しみを背負うのか。その答えは、作品の中でも一つに定められていません。
白石監督はインタビューで、陣治の最後の選択によって何かが解決するわけではないと語っています。十和子に幸福を与えたのか、残酷さを残したのかは、観客の受け止め方によって変わるという見方です。
この点が本作の重要な部分です。陣治の行動を美しい自己犠牲としてだけ受け止めると、彼が抱えていた執着や十和子に残した傷を見落としてしまいます。
一方で、十和子にとって陣治がどれほど大きな存在だったのかは、彼を失った後の彼女の言葉によって明らかになります。
最後に十和子は、陣治を「たったひとりの私の恋人」と認識するに至ります。これは原作小説の最後に置かれた一文でもあり、白石監督は映画の編集段階で、この言葉を加えることを決めたと明かしています。
陣治がいなくなってから、十和子は初めて彼の存在と愛情を正面から理解します。彼女が求め続けていた愛は、過去の黒崎ではなく、ずっとそばにいた陣治の中にあったのです。
ただし、陣治の死によって十和子が完全に救われたと断定することはできません。愛する人を失い、自分の過去と向き合わなければならなくなった十和子には、別の苦しみも残されています。
この幸福とも悲劇とも言い切れない余韻こそ、本作の結末が長く考察される理由です。
【陣治の愛の理由】なぜ嫌われても十和子を守り続けたのか
陣治は見返りを求めず、十和子の生活を支えていた陣治の愛情を理解するうえで重要なのは、彼が十和子から愛情を返してもらうことを条件にしていなかった点です。
彼は仕事をして生活費を稼ぎ、帰宅後には食事を作り、十和子の生活を支えます。どれほど冷たい言葉を浴びせられても、彼女のそばにいることをやめません。
普通の恋愛であれば、相手からの感謝や愛情を求めるのは自然なことです。しかし陣治は、自分がどれほど嫌われているかを理解していても、十和子を見捨てようとはしません。
黒崎の事件でその性質はさらに明確になります。十和子が犯した罪を知った後も、彼は彼女を責めるのではなく、罪を隠すことを選びました。
彼にとって大切なのは、自分の立場や社会的な評価ではなく、十和子が生きていることだったと考えられます。
陣治の愛は純粋なのか、それとも執着なのかただし、陣治を完全に理想化することには注意が必要です。
彼は十和子を深く愛していますが、彼女の行動を監視し、尾行し、何度も電話をかけています。相手の意思や自由を尊重しているとは言い切れない行動も少なくありません。
ここには、無償の愛と独占欲が共存しています。
陣治は十和子に尽くすことで、自分の存在価値を確かめていたようにも見えます。十和子のために何かをすることが、彼自身の生きる理由になっていたのと考えられます。
だからこそ、陣治の愛情は美しくもあり、同時に危うくもあります。
白石監督が陣治をヒーローのような存在として捉えた一方、別のインタビューでは彼の最後の行動が必ずしも十和子を幸福にするとは限らないと説明している点も興味深いところです。
陣治が十和子を愛した理由は明確に説明されているのか読者や観客が気になるのは、陣治がなぜそこまで十和子を愛するようになったのかという点でしょう。
しかし、作品は陣治の恋愛感情が生まれた具体的な原因を、詳細な生い立ちや過去の恋愛遍歴によって説明する構成にはなっていません。
描かれるのは、彼がどのように十和子を愛し、どのような選択をしたかという行動の積み重ねです。
ここに本作の特徴があります。愛の理由を説明する言葉よりも、何を犠牲にして何を守ったのかという事実によって、人物の感情を理解させるのです。
陣治が十和子を愛した理由を一つに決めつけるよりも、彼女を守ることが自分の人生そのものになっていたと読み解く方が、作品の描写に近いでしょう。
【原作との違い】沼田まほかるの小説と映画版を比較
原作と映画は結末の核を共有しながら、見せ方が異なる映画版は原作小説の物語を大きく変えた作品ではありません。しかし、同じ出来事を同じ順番で見せているわけではありません。
大きな違いは、情報を提示するタイミングと視点の扱いです。
原作は十和子の視点を通じて物語が進みます。読者は彼女の愚痴や不満、陣治への嫌悪感を聞かされながら、彼の行動を理解していきます。そのため、終盤で真相が明らかになると、それまで不快に感じていた場面の意味が大きく変わります。
一方、映画では映像ならではの伏線を配置し、観客が少しずつ真相に近づける構成になっています。
白石監督は、原作と同じ構成では映画として伝えたいものを十分に表現できないと考え、演出や構成を変更したとインタビューで説明しています。
映画版で変更・強調された主なポイント映画.comやCINEMAS＋の作品解説、白石監督のインタビューなどから整理すると、主な違いは次のようになります。
- 冒頭のクレーム場面：十和子が部屋でクレームの電話をする場面は映画版で加えられた演出です。冒頭から彼女の性格を強烈に印象づけます。
- 情報の提示順：書類の紛失や中嶋しゅう演じる國枝の存在など、重要な情報を明らかにするタイミングが原作と異なります。
- 伏線の映像化：物が落ちる場面や上下の動きを繰り返し配置し、終盤の展開を視覚的に印象づけています。
- ラストの鳥の群れ：映画版では大量のムクドリが飛び立つ映像が象徴的に使われています。
- 最後の言葉：原作の最後にある十和子の言葉を、映画でも重要な結びとして採用しています。
特に大きいのは、鳥の群れの映像です。原作の描写をそのまま再現するのではなく、映画ならではのスケールと視覚表現で、物語の反転を伝えています。
原作小説と映画、どちらから楽しむべきか映画から入る場合は、白石監督の演出によって伏線が視覚的に整理され、最後の反転が強烈な印象として残ります。初見で驚きを味わいたい人には映画が向いています。
一方、原作小説は十和子の心理や日常の不快感がより濃密に描かれているため、人物の内面をじっくり読みたい人におすすめです。
両方を楽しむなら、映画を先に観てから小説を読む方法もあります。映画で真相を知った後に原作を読むと、陣治の行動や十和子の言葉に隠されていた意味が違って見えてきます。
タイトル「彼女がその名を知らない鳥たち」の意味タイトルの意味も、映画を理解するうえで欠かせないポイントです。
白石監督は福岡でのインタビューで、十和子と陣治の二人が鳥かごの中で暮らしているように感じていたと説明しています。そして、監督自身の解釈として、彼女は十和子であり、彼女が知らない鳥は陣治の愛を象徴していると語っています。
つまり、十和子は陣治から愛されていながら、その愛の本当の意味を理解していませんでした。
陣治はずっとそばにいて、生活を支え、彼女の罪まで引き受けていました。それでも十和子は、その存在を愛として認識できず、黒崎という過去の幻影を追いかけ続けます。
映画のラストに登場する大量の鳥は、この解釈を視覚的に表現する重要な演出です。
白石監督によれば、ラストの鳥はムクドリで、大阪府高槻市の市役所前に大量発生していた群れを撮影したものです。原作の鳥の描写を映画では大きな群れとして表現し、陣治の愛情を象徴する映像へと発展させました。
鳥は単なる自然の風景ではありません。十和子が最後になって初めて理解した愛情、そして彼女が知らないまま過ごしてきた時間を象徴していると解釈できます。
【評判・感想・映画賞】イヤミスとしての評価と日本アカデミー賞
共感度0％、不快度100％という強烈なキャッチコピー本作の宣伝で印象的だったのが、「共感度0％、不快度100％」というキャッチコピーです。
実際、物語の序盤から登場人物の言動はかなり刺激的です。
十和子は陣治に冷たい言葉を浴びせ、陣治は執拗に彼女を追いかけます。水島は妻子がいるにもかかわらず不倫に走り、黒崎もまた過去に十和子を傷つけた男です。
誰か一人を応援すれば気持ちよく観られるという作品ではありません。観客は、登場人物の身勝手さや不誠実さを目の当たりにしながら、物語を追うことになります。
しかし、その不快感こそが終盤の反転を際立たせています。
イヤミスとしての評価はなぜ高いのかイヤミスとは、読後や鑑賞後に嫌な気分や重い余韻が残るミステリーを指す言葉です。沼田まほかるは『ユリゴコロ』などでも知られる、このジャンルを代表する作家の一人です。
本作が特徴的なのは、単に嫌な出来事を積み重ねるだけではなく、終盤にそれまでの印象をひっくり返すことです。
陣治の食事の仕方、十和子への過剰な電話、彼女を尾行する行動。最初は気持ち悪く見えるこれらの描写が、真相を知った後では異なる意味を持ち始めます。
映画評論でも、物語の序盤で募った嫌悪感が、終盤の展開によって感動へと転換する点が評価されています。
一方で、ミステリーとしての意外性よりも、登場人物の感情や愛情の描写に重点を置いているという見方もあります。謎解きの精巧さだけを求める人には、結末の受け止め方が分かれる可能性があります。
第41回日本アカデミー賞で蒼井優が最優秀主演女優賞本作の評価を語るうえで外せないのが、第41回日本アカデミー賞です。
2018年3月2日に開催された同賞の授賞式で、蒼井優が『彼女がその名を知らない鳥たち』によって最優秀主演女優賞を受賞しました。
日本アカデミー賞の公式記録では、蒼井優の演技について、怠惰な生活を送りながら若い男性との情事を繰り返す十和子を、だらしなささえ魅力的に感じさせる演技力で表現したと評価されています。
また、蒼井優は第42回報知映画賞、第39回ヨコハマ映画祭、第30回日刊スポーツ映画大賞、第91回キネマ旬報ベスト・テンでも主演女優賞を受賞しています。
こうした受賞歴は、本作が単に刺激的な題材を扱った作品ではなく、俳優の演技力が高く評価された映画であることを示しています。
2026年に改めて観る価値はあるのか2017年10月28日の公開から9年が経過した2026年現在も、本作を語る際の中心にあるのは、結末の意味と陣治の愛情です。
特に、最初に観たときと結末を知ってから観たときで、人物の印象が変わる点は大きな魅力です。
白石監督自身も、結末を理解したうえで2回目を観ると、冒頭の場面から感情が変わると説明しています。
本作は、一度観て終わるよりも、結末を知った後に冒頭へ戻ることで、新しい意味が見えてくるタイプの映画です。
おすすめできる人・おすすめしにくい人おすすめできる人
- 伏線が回収される心理ミステリーが好きな人
- 人間の弱さや欲望を深く描いた映画が好きな人
- 沼田まほかるのイヤミス作品が好きな人
- 蒼井優や阿部サダヲの新しい演技を観たい人
- 観終わった後に結末を考察したくなる作品を探している人
おすすめしにくい人
- 明るく爽やかな恋愛映画を求めている人
- 登場人物に共感しながら安心して鑑賞したい人
- 不倫、暴力、執着などの描写が苦手な人
- 後味のよい幸福な結末を重視する人
本作は、単純に泣ける恋愛映画ではありません。鑑賞後に嫌悪感が残る可能性もありますが、その感情の変化まで含めて楽しめる人には、非常に印象深い一本です。
【FAQ】『彼女がその名を知らない鳥たち』に関するよくある質問
Q1：映画『彼女がその名を知らない鳥たち』で黒崎を殺した犯人は誰ですか？
A1：黒崎を殺したのは十和子です。彼女は黒崎を刺して殺害しましたが、その記憶を失っていました。陣治は現場に駆けつけ、十和子を守るために遺体を隠しています。
Q2：陣治はなぜ十和子をそこまで愛していたのですか？
A2：作品では恋愛感情が生まれた具体的な理由や過去の経緯は詳細に説明されません。描かれているのは、十和子を守ることを自分の生きる理由としているような献身的な姿です。ただし、尾行や監視など、愛情と執着が混在している点も重要です。
Q3：陣治は最後にどうなりますか？
A3：陣治は物語の最後に自ら命を絶つ選択をします。十和子にとって幸福を残したのか、さらなる苦しみを残したのかは、観客に解釈が委ねられています。
Q4：水島は十和子にとってどんな存在ですか？
A4：水島は十和子が黒崎の面影を重ねる妻子持ちの男性です。二人は不倫関係になりますが、水島は十和子の過去の傷を埋める存在にはなりません。
Q5：映画と原作小説では結末が違いますか？
A5：物語の根幹にある真相は共通しています。ただし、映画では冒頭のクレーム場面や情報の提示順、鳥の群れを使った映像表現などに変更が加えられています。
Q6：タイトルの「鳥たち」は何を意味していますか？
A6：白石監督は、鳥を陣治の愛の象徴として解釈しています。十和子は陣治に愛されていながら、その本当の意味を知らないまま過ごしていたという物語の核心につながっています。
Q7：『彼女がその名を知らない鳥たち』は日本アカデミー賞を受賞していますか？
A7：はい。第41回日本アカデミー賞で、蒼井優が最優秀主演女優賞を受賞しています。授賞式は2018年3月2日に開催されました。
『彼女がその名を知らない鳥たち』は、十和子、陣治、黒崎、水島という4人の複雑な関係を通じて、愛情の本質と人間の弱さを描いた作品です。
黒崎の失踪というミステリーの裏側にあったのは、十和子自身が忘れていた罪と、それを隠して彼女を守ろうとした陣治の行動でした。
序盤では、不潔で執着心の強い男にしか見えなかった陣治。しかし、真相を知った後では、彼の行動の一つひとつに別の意味が浮かび上がります。
それでも、陣治の愛を完全に美しいものとして受け入れることはできません。彼の献身には独占欲もあり、最後の選択も十和子に新しい苦しみを残すものでした。
だからこそ、この映画は単純な純愛物語では終わりません。
白石和彌監督が映像化したのは、誰もが共感できる理想的な恋愛ではなく、醜さや弱さを抱えた人間同士の、どうしようもなく不器用な愛情です。
タイトルにある「彼女がその名を知らない鳥たち」は、十和子が最後になって初めて気づいた、陣治の愛そのものを象徴していると考えられます。
2026年に改めて鑑賞するなら、ぜひ結末を知ったうえでもう一度冒頭を観てほしい作品です。最初は不快に感じた陣治の行動が、二度目にはまったく違う表情を見せるはずです。
そして最後に残る問いは一つ。陣治の行動を、あなたは究極の愛と呼べるでしょうか。
参考にした主な資料
- 日活・映画作品公式情報
- 幻冬舎・沼田まほかる原作書誌情報
- 日本映画データベース（JFDB）
- 日本アカデミー賞公式サイト・第41回受賞記録
- 映画.com・蒼井優、阿部サダヲのインタビュー
- PINTSCOPE・白石和彌監督インタビュー
- CINEMAS＋・白石和彌監督インタビュー、映画評論
- リアルサウンド映画部・作品考察
- フクオカーノ・白石和彌監督インタビュー
